服装设计如同建筑设计一样，都是空间立体的设计过程，同样是利用各种不同的素材，以多种结构形式组合而成的“空间软雕塑”。

　　设计师通过对美具有敏感反映的听觉和视觉，把现实世界丰富多彩的形象印入心灵，从而在别人司空见惯的事物中发现美感受美。

　　对于设计师来说，“最杰出的艺术本领就是想象”。想象不能是凭空的，也不能是割断历史的，想象产生于丰富的生活经历，产生于对艺术的深厚情感与浓厚的兴趣之中。

　　设计服装时必须考虑的条件和构成要素是相当复杂的，不要把服装设计看作是单纯的利用材料，凭感觉决定服装的结构造型，做成纸样，缝制成衣。

　　这对专业的服装设计而言是不够的，设计出一件优秀的服装作品，必须要把服装设计立体空间形态和服装设计思维空间意识有机的结合，使人和服装真正的完美结合成一体。

　　而当人们在注视服装款式、颜色、面料的时候，往往会忽略对服装立体空间的重视，服装立体空间包括人体与服装之间的空间、运动空间与静止空间。

　　它将直接作用于服装的机能性与造型，如何塑造服装与人体之间、运动空间与静止空间的理想空间，对于服装设计者来说，是一个值得研究的课题。

　　一件优秀的服装设计作品离不开人体的辅助着装外形之所以有魅力，就是因为它很好地衬托出了人体美。了解人体与服装立体空间的相互关系是完成服装设计的前提。

　　人体与服装之间的空隙决定了服装立体空间的形态。通常设计师把这个空隙称作放松量，对放松量的理解和对放松量的处理，影响着服装立体空间的形态。

　　第一种为零放松量，服装与人体之间不离不弃，如时尚类服装。第二种为负放松量，服装切入人体表面，如游泳衣、紧身类的服装等。第三种为正放松量，服装离开人体表面，如宽松的合体服装等。

　　放松量的大小，决定服装与人体之间的空间，从另外一个角度来看，放松量小，服装靠近人体，有助于表现人体美，反之，则强调着装美。

　　为了更好地体现服装的立体空间效果，现代人通过更符合人体生理特征、更科学的方法来修饰体型美化自己。

　　例如，通过采用各种衬使隆起、省道使服装表面平整、折边顺直；采用垫肩使削肩的人肩部丰满、匀称；采用里料限装的伸长，减少服装的褶裥和起皱，使服装获得好的保形性。

　　人在日常生活中会有相对静止和运动两种状态，也就会形成服装相对的运动空间与静止空间，运动空间与静止空间是服装立体空间两个方面的属性。

　　具有动态美的服饰，如舞蹈服装、滑冰装之所以做成圆环形，是考虑到滑冰运动员绕冰场旋转滑行，转动时裙子从身体向外有离心力。

　　除了在日常生活中，随着人体的行走、跳跃、四肢的屈伸、躯干的扭动等富有节奏的动作而产生服装离体部位的飘逸、摆动和涨缩等运动空间以外，还有风的作用。

　　最好的例子是设计师谭凤仪的新柔软系列，她毕业于英国皇家艺术学院女装设计专业，品牌希望从独特的美学角度去探索服装人体和空间的关系，因为新柔软系列的设计概念和舞蹈有关，所以结构和身体运动有很大的关连。

　　在发展版型时也需要在人体上通过运动来进行调整与发展，许多设计上的结构包括一些负空间的形态也是需要通过身体的运动来表现出来的。

　　此外围巾、面纱、水袖及肥大的裙摆随风摇曳时产生具有动态美的运动空间。设计具有动态美的运动空间的服装除了要考虑离体部位的空间造型杏彩体育平台服装设计作品集怎么塑造立体空间感？，在面料上还要采用轻、薄、飘、软的动感材料比较好。杏彩平台app

　　相对于人体的运动（走、跳等）而言，像站立、坐等就是一种相对静止状态，服装造型会随着人体的静止状态，表现相对静止的空间。

　　对于服装设计师同样要以立体的审美观念来考虑服装的相对静止空间的塑造，表现出静止空间的美感即静态美。

　　例如男子的礼仪服装、社交服，一般穿着于特定的场合，要充分考虑人与环境和空间的关系，使其塑造的造型空间，传达出穿着者典雅大方、彬彬有礼的形象。

　　在进行服装设计立体空间的塑造时，应正确对待二者的关系，不应该只考虑服装运动所形成空间，而忽略服装静止状态空间，也不可以只注重服装静止状态空间，而忽略服装运动状态空间。